Reviews

Любовь к двум сонатам

Prokofiev photo.jpg

Вот рецензия Бэлы Гершгорин на недавнюю интернет-передачу моего сольного концерта в Хьюстоне.

Солженицын играл блистательно, силой ледокола ворочая прокофьевские громады, но оставаясь изумительно лиричным: так играют любимейшую классику.

...А потом Игнат Александрович и Сара Ротенберг вели утонченную беседу интеллигентов, говорили о высоте человеческого духа — и о вечно грохочущем мире, где нет конца насилию, а оно, как водится, прикрыто ложью. И, в который уж раз, становилось понятно, что красоте еще биться и биться, что-то там спасая... Но слушать этих двоих было сродни новому восприятию музыки «века-волкодава» — которая обесцениванию не подлежит.
— Bela Gershgorin

REVIEW 2: Shostakovich on the West Coast

Another review of last week’s Shostakovich at Music@Menlo.

Jumping past the entire Stalinist era, the concert then arrived at Shostakovich’s Seven Romances on Poems of Aleksandr Blok, Op. 127. By this time (1967), Shostakovich was facing death and writing bleak, hollow music in disregard of any political context. The voice is accompanied by a piano trio, but only in the last song do the instruments all play at once. Even then they hardly form an ensemble, so thin and widely separated is the scoring. The accompaniment in the earlier songs varies from counter-melodies woven by Kim or Finckel unaccompanied to plain but deep chords which Solzhenitsyn ruthlessly hammered out on the piano.
— David Bratman, Classical Voice

REVIEW: Shostakovich on the West Coast

A review of last week’s Shostakovich at Music@Menlo.

Each of the three works on the program – the Shostakovich Piano Trio in C Minor, Op. 8; the Shostakovich Seven Romances on Poems by Aleksander Blok, Op. 127; and Tchaikovsky’s Piano Trio in A Minor, Op. 50 – achieved a pungent and lyrical illumination that took the modest but thoroughly enthralled audience by storm.
— Gary Lemco

REVIEW: Brahms Complete Sonatas for Piano & Violin

Review of my recent performance, with Korbinian Altenberger, of the complete piano & violin sonatas of Brahms.

I have been a sufficiently devoted life-long lover of Brahms’s music to have written a book about it, yet this duo’s performances of all of his works for piano and violin (the traditional titling order that he was one of the last composers to go on using) came as a revelation. Brahms has been celebrated over the years for a number of characteristics, but the sort of sheer dazzling sonic imagination the players found in these four works has not commonly been among the qualities singled out for praise.
— Bernard Jacobson, Seen and Heard International

Review: Solzhenitsyn and Kremer in St. Petersburg

Screen Shot 2019-01-06 at 10.00.53.png

Владимир Дудин в Санкт-Петербургских Ведомостях о моём выступлении с Гидоном Кремером на фестивале “Площадь Искусств” санкт-петербургской филармонии. Vladimir Dudin in St. Petersburg Vedomosti on my performance with Gidon Kremer and the St. Petersburg Philharmonic at the 19th international “Arts Square” Festival.

На концерте с участием Гидона Кремера и Игната Солженицына был аншлаг. В программе был Четвертый концерт для скрипки с оркестром Шнитке и Третья симфония Бетховена. Феномен музыки Шнитке, которая была чрезвычайно исполняема при жизни композитора и крайне редко исполняется в наши дни, причем не только в России, но и за рубежом, так и остается пока загадкой. Возможно, требуется временная дистанция, хотя Четвертый концерт показал, что его смыслы не утрачивают актуальности ни на минуту.
— Владимир Дудин

Review Roundup: One Day in the Life of Ivan Denisovich at the Bolshoi

Screen Shot 2019-01-06 at 09.36.16.png

Last month’s new production première of One Day in the Life of Ivan Denisovich at the Bolshoi Opera garnered several favourable notices. 

In Kommersant, Ilya Ovchinnikov considers that “one of the stars of this production is the orchestra under the direction of Solzhenitsyn, an orchestra that has not sounded this confident in a long time”.

In Rossiyskaya Gazeta, Irina Muravyova writes that “Aleksandr Tchaikovsky’s music sets the measured rhythm of this daily hell, the horror of its routine and endlessness […] Under Ignat Solzhenitsyn the orchestra sounds grander and even more close-knit than in the original Perm production [of 2009]. The conductor brings forward those aspects of the score that lead to Shostakovich, to the burning tragic atmosphere of his symphonies and Lady Macbeth of Mtsensk […] Out of the complex textures of the orchestral tutti the conductor also manages to extract all the purposeful allusions to Mussorgsky operas, Prokofiev’s Ivan the Terrible, polyphonic Bach-like textures, and Orthodox church music.

In Nezavisimaya Gazeta, Vladimir Dudin opines that “in Isaakyan’s staging there is nothing extreme or intolerant, and he has found so subtle a key to the music that the production impacts the listener without needing to explain itself, especially when on the podium stands the son of the writer, Ignat Solzhenitsyn, who did not allow a single note to escape from view, seeing in each one compelling resonances with his father’s text.”

One of the stars of this production is the orchestra under the direction of Solzhenitsyn, an orchestra that has not sounded this confident in a long time.”
— Ilya Ovchinnikov, Kommersant

Review 3: Премьера "Ивана Денисовича" на камерной сцене Большого театра

Screen Shot 2019-01-06 at 09.14.22.png

Илья Овчинников в Коммерсанте о премьере “Одного дня Ивана Денисовича”.

Один из героев спектакля — оркестр театра под управлением Солженицына, давно не звучавший так уверенно.
— Илья Овчинников

Review 2: Премьера "Ивана Денисовича" на камерной сцене Большого театра

Screen Shot 2019-01-06 at 09.06.53.png

Владимир Дудин в Независимой газете о премьере “Одного дня Ивана Денисовича”.

В постановке Исаакяна нет ничего экстремального и нетолерантного, но он нашел такой точный ключ к музыке, что спектакль действует на слушателя-зрителя «без лишних слов», тем более когда за пультом стоит сын писателя – Игнат Солженицын, не упускавший из поля зрения ни одной ноты, видя в них пронзительные резонансы к тексту отца.
— Владимир Дудин